El Cuatro Venezolano es un instrumento cordófono musical nacional que evolucionó y se transformó durante los últimos cinco siglos. Proviene de la alcurnia española, con la figura de guitarrilla renacentista. El instrumento pasó por las manos del esclavo negro de la colonia, del indio de las misiones y del guerrero de la gesta libertadora. El cuatro venezolano es un instrumento de continuidad y evolución con respecto a la guitarra renacentista. Según el Museo del Cuatro Ven, el instrumento es de cuerda pulsada y posee cuatro órdenes afinadas a razón de: la3, re4, fa#4 y si3. El cuatro venezolano es un instrumento típico y el más emblemático del joropo. Se utiliza tanto en áreas rurales como urbanas. Sus cuerdas de nylon producen un bello sonido, melancólico pero sobrio. Se ejecuta como instrumento acompañante o como instrumento solista. Esta última forma de ejecución ha experimentado un notable desarrollo en las últimas décadas.
El cuatro venezolano es un instrumento de cuerda pulsada que se toca con
los dedos de la mano derecha y se marca con los dedos de la mano
izquierda. Para aprender a tocar el cuatro venezolano, hay muchos
recursos disponibles en línea.
No hay una lista exhaustiva de los primeros ejecutantes de cuatro venezolano. Sin embargo, el instrumento ha sido tocado por muchos músicos talentosos a lo largo de la historia. En mis inicios como cuatrista escuché hablar de Freddy Reyna quien usaba una afinación diferente a la tradicional y con la técnica del cuatro punteado que provenía de la forma como se ejecuta la guitarra. Luego escuché a Hernán Gamboa quien tenia esa influencia en la ejecución pero con el cuatro con afinación tradicional, y es quien empieza a desarrollar el cuatro rasgapunteado creando una nueva forma de interpretar el instrumento, y quien le dio paso a lo que hoy es el Cuatro Solista. En esa época pude tener la posibilidad de escuchar los trabajos discográficos de El Cuartero y el Grupo Raices de Venezuela, de cuyos cuatristas trataba de imitar y aprender cada solo que hacian lo que me fue dando un carácter y una idea de lo que seria mi desarrollo en el instrumento. Sobre todo el maestro Pablo Camacaro fue un referente importante ya que llegó a tocar con quien fuera mi maestro y me motivaba a mejorarme cada día.
Luego logro escuchar a uno de los más reconocidos intérpretes del cuatro en el mundo como lo es Asdrúbal José Hurtado o Cheo Hurtado. Es un músico venezolano nacido el 2 de mayo de 1960 en Ciudad Bolívar, Estado Bolívar. Es un virtuoso ejecutante de instrumentos de cuerda como la bandola, el tiple, el tres, y la mandolina. Eso me lleva a querer desarrollar esa técnica del rasgapunteo que había escuchado con el Maestro Hernán Gamboa y luego mejorada por Cheo Hurtado. Fue sumamente importante para mi el haber aprendido las escalas en el instrumento, para poder lograr tocar canciones con esa forma que yo escuchaba en aquellos discos del Ensamble Gurrufio.
Como Zuliano no podía dejar a un lado la Gaita que me llevaría a aprender lo que es la armonía de forma muy práctica, y fue Manuel Luzardo quien me marco mi estilo y mi esencia a la hora de querer hacer esta forma musical tan rica en sincopas y acordes nada comunes.
